Olá! Fico feliz por ter você aqui. Meu nome é Juliana Brandão e sou a artista da obra Quando Boiuna visitou minha casa.n.2. Para criar esta peça, utilizei tacos de piso de madeira e gravação a laser. A obra mede 28 por 28 por 3 centímetros e foi produzida em 2026. Vou contar um pouco mais sobre ela. Esta obra se apresenta como um painel quadrado construído a partir de peças de madeira encaixadas em uma composição geométrica. Ela é formada por cinco blocos retangulares de madeira de diferentes tamanhos, organizados por sobreposição e justaposição. Ao reuni-los, procurei criar uma construção assimétrica, semelhante a um quebra-cabeça de volumes planos que se relacionam entre si. As tonalidades variam entre castanhos médios e marrons avermelhados. Mantive os veios naturais da madeira aparentes para valorizar a história e a materialidade de cada fragmento. Em cada peça, esses veios seguem direções distintas, tornando visíveis as particularidades do material. Na parte superior da composição, há uma peça retangular horizontal que ocupa quase toda a largura do trabalho. À direita, um bloco vertical conecta-se a ela formando um ângulo reto. Logo abaixo, outro retângulo horizontal atravessa a obra da esquerda em direção ao centro. Na região inferior, uma peça vertical mais larga ocupa a área esquerda, enquanto um bloco horizontal completa a base do lado direito. Próximo ao centro da composição, inseri uma faixa vertical mais estreita que se diferencia das demais. Nela, realizei uma gravação a laser formada por um padrão repetitivo de formas arredondadas e sobrepostas. Esse desenho pode lembrar escamas organizadas em fileiras regulares. A gravação cria um contraste entre superfícies lisas e texturizadas. As linhas escuras produzidas pelo laser destacam-se sobre a tonalidade quente da madeira e introduzem ritmo e movimento visual à composição. As diferentes espessuras dos blocos geram pequenas sombras entre os encaixes, reforçando a percepção de profundidade e relevo. Embora a obra seja fixada à parede, procurei construir uma presença que se aproxima da escultura, explorando volume e espacialidade. A composição articula linhas horizontais e verticais para criar uma estrutura equilibrada, mas não simétrica. As superfícies lisas contrastam com a área gravada, que concentra a maior riqueza de detalhes visuais. O título faz referência à Boiuna, entidade presente em narrativas indígenas amazônicas associada às águas e à figura de uma grande serpente. Não busquei representar essa presença de maneira literal. Em vez disso, ela aparece sugerida pelo padrão de escamas inserido no centro da composição, como um vestígio ou uma memória que atravessa a matéria. Ao transformar tacos de piso — elementos ligados ao espaço doméstico e ao cotidiano — em objeto artístico, procuro aproximar materialidade, memória e imaginação. Nesta obra, geometria e textura se encontram para criar uma narrativa visual que evoca tanto a casa quanto a natureza, tanto a construção humana quanto os seres e histórias que habitam o imaginário.